日前，被譽為“動漫智庫峰會”的第六屆中國漫畫大會在廣州隆重舉行。海內(nèi)外動漫產(chǎn)業(yè)領(lǐng)軍人物、著名漫畫家、動畫導(dǎo)演、動漫企業(yè)代表等近200人共聚一堂，圍繞“微動漫·大產(chǎn)業(yè)”這一議題，就中國原創(chuàng)漫畫如何走上專業(yè)化、國際化、市場化、產(chǎn)業(yè)化、多元化道路出謀劃策。
動漫作品創(chuàng)意和故事上都彌漫“正能量”，國內(nèi)動漫界整體上呈現(xiàn)溫暖向上的氣氛，是此次會議傳遞出的最重要的訊息之一。與會人士指出，這么多年來，國產(chǎn)動漫的發(fā)展一直在克服困難，穩(wěn)中求進，逐步獲得外國的歡呼與掌聲，但不可否認的是，和動漫強國的美國、日本還有相當(dāng)距離，關(guān)鍵原因之一在于動漫理念上的分歧。
此外，第四屆中國國際影視動漫版權(quán)保護和貿(mào)易博覽會(簡稱“漫博會”)在東莞剛剛落下帷幕。在國際高峰產(chǎn)業(yè)論壇上，來自英國BBC動漫制作團隊和新西蘭維塔工作室，在演講中梳理了歐美當(dāng)下的行業(yè)經(jīng)驗，為中國原創(chuàng)動漫“傳授內(nèi)功”，其中“娛樂為王”等國外動漫理念的闡述，為中國同行帶來了新的思路。與此同時，《食萬火急》等走出國門的原創(chuàng)動漫也正在從創(chuàng)作理念、市場定位、商業(yè)運作和國際化合作等多個方面，為國內(nèi)同行帶來源源不斷的“正能量”。
“打動孩子的首先是形象”
BBC的動畫王國：
英國廣播公司(BBC)在很多電視劇迷的心目中有著很重要的地位，其作品一直憑借高質(zhì)量的制作水準和多樣化的題材獲得全世界觀眾的普遍歡迎。其實，在動漫制作領(lǐng)域，BBC同樣在業(yè)界享有極高口碑，擁有天線寶寶、花園寶寶、小鳥3號、小豬威比等知名幼教動漫品牌。
BBC亞洲區(qū)高級授權(quán)總經(jīng)理黃玉梅表示，BBC出品的動漫品牌施行“分類精細”的原則，比如CBeebies這個頻道就是專門為0—6歲兒童打造的“零污染”健康安全頻道，在這個頻道里面播放的動畫不能有一點血腥、暴力的元素，每部動畫在播出之前都要由兒童專家反復(fù)觀看，確保內(nèi)容上的“血統(tǒng)純凈”，才能在電視上播放。
“多年里，家長們對于這個頻道的投訴率都是極低的，當(dāng)年曾經(jīng)有一部作品里面有放煙花的畫面，試播的時候立馬引起兒童專家的關(guān)注。考慮到煙花可能存在的安全隱患，專家們要求動畫片正式播放時必須把這一段剪掉”。
作為全球最大節(jié)目供應(yīng)商的BBC，干起動畫來似乎一點也不“霸氣側(cè)漏”，反而在細節(jié)上鍥而不舍，咬牙較勁。但也正是這種較勁，造就BBC在制作上一貫的嚴謹規(guī)矩，當(dāng)然這并不代表他們不創(chuàng)新，而是指他們在一些理念的踐行上堪稱“死摳字眼”，“只有嚴格遵循自己的原則和理念，才能在質(zhì)量上做到極致。”黃玉梅表示。
眾所周知，BBC的王牌卡通是《天線寶寶》，只要在商場的電視展柜上播放這個動畫，總能看到圍觀的孩子們隨著“寶寶”們的動作扭腰蹬腿，童趣十足。黃玉梅將這個歸結(jié)為“兒童的天性”，“《天線寶寶》這個動畫在創(chuàng)作的時候結(jié)合了兒童心理學(xué)的研究，使得我們徹底擺脫成人的視角，從孩子的角度感受他們認為有趣好玩的東西，這種動作的重復(fù)在我們成年人看來可能有點匪夷所思，但恰恰是孩子們階段性成長所具備的一種心理傾向。”黃玉梅介紹說。
BBC另一部動畫《小鳥3號》在今年也登陸央視，逗趣了中國的孩子們。整個動畫的特點是色彩鮮艷、聲音諧趣逗笑，而這些都是最吸引孩子們的元素。故事本身沒有復(fù)雜的結(jié)構(gòu)，講的是一群可愛的小鳥共同生活的故事。“我們始終認為動畫能夠打動孩子的是故事和形象，這就對娛樂性的要求很高，不要妄想孩子們端坐著接受動畫片中的教育意義，所以，我們會比較偏愛“啟蒙”這個詞，幫助他們?nèi)ソ佑|和思考是娛樂性做足了之后才能達到的良性回饋。”BBC戰(zhàn)略伙伴廣州市天藝文化傳播有限公司的溫劍鋒經(jīng)理介紹說。
黃玉梅在談到兒童心理的時候說到，《貓和老鼠》、《天線寶寶》、《小鳥三號》和《小豬威比》這些幾乎沒有對白的動畫，能將文化和地域氣息降至最低，讓全世界兒童在接受上完全不存在隔閡。因為0—6歲兒童的接受焦點完全不在語言，很多成功的動畫都沒有過多復(fù)雜的語言對話，主要是在故事的鋪排上注入各種天馬行空的想象。同樣，這種創(chuàng)作思路能夠幫助動畫被全球的觀眾接受。
“全世界的低齡兒童基本都沒有差別，只有成年之后，孩子們才呈現(xiàn)出各種文化和教育造就之下的差異，所以全世界兒童的共性大于差異，這可以為動畫的創(chuàng)作提供一種思路。”黃玉梅說。
媒介多樣化叫板動漫創(chuàng)意
新西蘭維塔工作室：
新西蘭維塔工作室(Weta Digital)是好萊塢著名制作人彼得·杰克遜和理查德·泰勒共同創(chuàng)辦的特效工作室，這家工作室的輝煌戰(zhàn)績是曾經(jīng)憑借《指環(huán)王》三部曲三奪奧斯卡最佳視覺效果獎。這次東莞漫博會的一個精彩亮點，便是工作室的理查德·泰勒空降現(xiàn)場，分享國外創(chuàng)業(yè)產(chǎn)業(yè)的經(jīng)驗。
在談到目前歐美動漫產(chǎn)業(yè)現(xiàn)狀的時候理查德表示，現(xiàn)在的創(chuàng)作已經(jīng)更加嚴格地看待動畫本身的教育性和娛樂性，這些要素都必須在市場上檢驗，哪怕是教育性，也必須有著更高超的水準。
理查德還提到，目前播放媒介的數(shù)字化要求，也為動畫的發(fā)展提出了新的要求。“從前我們只有電視上的節(jié)目單，限制了我們能夠收看的內(nèi)容，如今我們的選擇更加多樣豐富，可以通過電腦、手機、iPad這樣的媒介配合孩子們的旺盛需求。所以我們必須擴大動畫本身的功能和概念”。
理查德強調(diào)娛樂和個人之間一對一的密切關(guān)系。他認為，如今媒介選擇空間之廣闊已經(jīng)達到了極致，iPad這樣的媒介更是讓選擇變得日漸殘酷。現(xiàn)在孩子們的硬盤空間不可能只有一個選擇，掌握在他們的手上也同時會有電腦、ipad、手機、圖書、電視等多種平臺，如果不夠優(yōu)秀，就很難得到點擊，哪怕點擊也只會被永久關(guān)閉，淪為陪襯，最后慘遭淘汰。
“目前，人們和娛樂之間的紐帶關(guān)系更加緊密，面對繁多的動漫類型，孩子們會選擇更加注重作品和自身情感及個性上的共鳴，這就使我們的動畫制作必須更加個性化，如果無法做到生動有趣，孩子們一個‘關(guān)閉窗口’的動作就會將一部作品拒絕，投向讓他更加鐘愛的‘多項選擇’中。”理查德如是說。
在理查德看來，原創(chuàng)動漫如遇瓶頸，可以參考電影。他認為《阿凡達》除了在技術(shù)上突破了以往創(chuàng)作上的各種極限，更是在故事敘述的內(nèi)涵上實現(xiàn)了擴展，這也意味著以后的電影和動漫會將會擁有極為豐富、極具創(chuàng)造力的虛擬空間。
在他的理念中，虛擬世界所蘊含的創(chuàng)作能力和深海世界一樣，尚未得到大家的足夠認識，其創(chuàng)作空間之廣闊不容小覷。動漫在題材上的發(fā)展和電影有著殊途同歸的道路，除了空談創(chuàng)意的瓶頸，更應(yīng)該明確“虛擬世界”類型中的創(chuàng)意資源潛力。當(dāng)然，現(xiàn)在的歐美乃至日本的動畫也有密集的虛擬內(nèi)容創(chuàng)作，但大都集中在“機器人”、“個人英雄”、“冒險”等安全、有市場號召的固定題材上，而且本身也有相對定式化的敘事模式。“虛擬的體驗給人帶來的感覺是無法比擬的，它能夠觸發(fā)許許多多意想不到的奇妙體驗。”理查德爵士說。
“和國外最大差距是講故事的技巧”
業(yè)界反思：
最近，美國當(dāng)紅動畫《海綿寶寶》也逃不開中國觀眾的檢視，不少家長看之后完，面對美國觀眾的熱捧、《紐約時報》等媒體的高度評價，始終不能理解，在他們的觀念中，這部影片熱鬧有余而說理不足，主角們更是有著這樣那樣的“問題”：海綿寶寶麻煩不斷、派大星好吃懶做、章魚哥個性冷淡。而另一部風(fēng)靡全球的動畫片《貓和老鼠》，被認為是明確顛覆了貓抓老鼠的傳統(tǒng)主題，將一只“笨”貓和一只“機靈”有余的老鼠湊在一起，憑借密集的笑點組織故事，取得了巨大的成功。
對此，天津神界漫畫公司創(chuàng)始人陳維東表示，中國動畫片始終沒有走出片中說教的思維、缺乏幽默，偏重懲惡揚善的價值傳播。“娛樂為王”的動漫原創(chuàng)理念一直是歐美國家的主流思想，即使是制作給兒童觀看的《天線寶寶》在作品上也是始終堅持娛樂性。哪怕是教育也必須在娛樂之后，不能喧賓奪主。
無論是日本的《名偵探柯南》、《櫻桃小丸子》還是美國的《功夫熊貓》，都在世界范圍內(nèi)受到不同年齡層的追捧，目前階段的國產(chǎn)動漫普遍還難以比肩，但這并不意味著這種差距是不可跨越的。最近在網(wǎng)上火速躥紅的國產(chǎn)3D動畫片《食萬火急》就讓人看到了希望。這部動畫片以網(wǎng)上點擊率最高的人氣動畫短片“包強”形象為藍本，講述了一只包子飄洋過海，與世界各地美食之間發(fā)生的歷險故事。該片已獲得包括德國柏林電影節(jié)動畫短片獎、東京第12屆TBS DigiCon6大獎和韓國首爾第15屆國際動畫界動畫短片獎等多個國際性獎項，還被評為首屆CCTV央視動畫春晚最受歡迎動畫節(jié)目。
在談到《食萬火急》的成功時，制片人程海明首先歸功于策劃、定位的準確：“我們原創(chuàng)的總體思路其實很簡單，就是將中國的傳統(tǒng)文化如飲食、功夫等，進行國際化的包裝，并將它推廣到全球，首先要有一個容易被全球觀眾和電視臺買家接受的形象，要學(xué)會講國際化的故事，如果在動畫片里過多涉及中國歷史人物及故事，到國際上銷售就會有麻煩。”在他看來，國內(nèi)的動畫形象和故事內(nèi)容往往定位模糊，創(chuàng)作出來的東西“大人看了會覺得很白癡，小孩子看了則缺乏趣味性，兩頭不搭”。因此，《食萬火急》從一開始定下的目標就是形象新穎有趣，故事生動自然。
程海明認為：“正如大家都穿一樣的名牌，開同一樣的車，全球的審美觀念不像大家想象的有那么大的差異。”他認為，中國的動畫在視覺效果、技術(shù)和表現(xiàn)力上其實都是非常領(lǐng)先的，而過去之所以有很多國產(chǎn)動畫片造型設(shè)計上沒有得到國際認可，“是創(chuàng)作者的審美觀、動漫理念出了問題”。他提到，國產(chǎn)動漫界一度存在很多誤區(qū)，例如將“低齡”理解成“弱智”，而在國外，動畫片內(nèi)容可以是針對低齡的，但絕對不粗制濫造，作品的表現(xiàn)力絕對不會是“愚蠢”。
“我們和國外最大的差距是在講故事的能力和技巧，還有市場運作上。中國動漫要好好發(fā)展，還需要多方面的共同努力，比如增加播出的平臺和播放時段，積累商業(yè)運作經(jīng)驗，這個過程是需要一個時間的。”程海明如是說。
